En los últimos días la ciudad de Bogota a recordado el conflicto que no es ajeno por ser urbe o capital, conflicto que se incrementa aun mas a pesar del olvido y asi todos lo pretendan callar, las fosas crecen, los desplazados aumentan, la pobreza excede las estadísticas, pues ahora el bloque paramilitar de las denominadas águilas negras se enfrenta con la militancia cultural, por su parte la oficialidad con el mayor descaro, insiste en cambiar la historia y ocultarlas bajo el nombre de BACRIM. Aquí una pequeña reflexión de nuestra compañera y corresponsal MALBICHO
El pasado martes 23 de agosto 12 grupos de teatro de Bogotá recibieron amenazas de muerte por parte de las águilas negras de Bogotá, con este hecho se confirma que los grupos paramilitares siguen existiendo, y no solo en la capital, al contrario de lo que plantea el gobierno nacional, que pretende ahora llamarles bacrim, llámense águilas negras, o bacrim el hecho es que en COLOMBIA LOS PARAMILITARES SI EXISTEN, y pretenden ahora intimidar al arte y la cultura , esto es en el marco de una sistemática política de estado que pretende acabar todo tipo de oposición, de resistencia, de pensamiento crítico, divergente, propositivo, recordemos que el actual presidente Juan Manual Santos, fue responsable en el gobierno de Uribe de los llamados falsos positivos donde aún se desconocen las cifras de los jóvenes de sectores populares dados de baja asiéndoles pasar por guerrilleros, recordemos que la semana pasada Diego Becerra un joven de 17 años fue asesinado por un policía, esto además en el marco de la ley de seguridad ciudadana que busca regular absolutamente todas las actividades de la sociedad civil y le da una serie de atribuciones para actuar a los policías. En la sociedad civil efectivamente también se encuentra USTED, así que no espere a que le llegue un panfleto a su casa, o que sus hijos sean flanco de la represión policial para actuar.
En el modelo de desarrollo que propone el actual gobierno, en sus locomotoras, no hay espacio para el arte, para la cultura, para los trabajadores de las minas, para los estudiantes y muy posiblemente ni para usted, ni para mi
La prosperidad, no es para todos como nos quieren hacer creer, esa prosperidad del gobierno de turno, es una prosperidad para los ricos del país y sus negocios, una prosperidad que se va garantizando atreves de todas las leyes y prácticas que se vienen implantando en el país.
Volviendo a nuestros 12 grupos amenazados, el gobierno distrital se pronuncio, y el pasado martes 30 de agosto se planteo una comparsa en rechazo a estas amenazas, esperamos que el papel de la administración distrital en cabeza del polo, sea la de ir al fondo del asusto y mas que garantizar “seguridad” a los grupos desenmascare lo que hay detrás de estas amenazas, y no sea esta importante manifestación artística del martes pasado, una comparsa sin ningún hecho político y de opinión significativo.
La invitación por ultimo es a entender que nos han causado una paranoia colectiva que nos hace creer que necesitamos seguridad, pues bien entonces necesitamos que nos protejan de los policías que atacan a los jóvenes, de las águilas negras que en el pasado han sido impulsadas por el gobierno, y ahora nos amenazan y del gobierno que cada día garantiza que este sea un país más desigual donde los ricos tiene todo garantizado para acrecentar sus fortunas.
">En esta ocacion traemos para ustedes un texto elaborado tres jóvenes inquietas estudiantes de la Universidad Distrital de ciudad de Bogota, en el corazón de Colombia acerca del cine oriental y su hijo indiscutible, la animación esta vez la de Satoshi Kon"
Por
Nathalia Bedoya Lozada
Angelica Parra
Carolina Garzon
Paprika: Detective de sueños, es producida en el año 2006 bajo la dirección de Satoshi Kon, su Guión: Seishi Minakami, Satoshi Kon, la música: Susumu Hirasawa y fotografía: Michiya Katou, bajo la clasificación en el género de animación y con publico “apropiado” : jóvenes- adultos.
Para algunos puede ser un pueblo, una persona que vive en una casa de sabores, algunos hablan de paprika como una posible filosofía, una súper heroína y para los húngaros o alemanes es el pimentón o pimienta que utilizan en sus platos.
Pero aquí, la “Paprika” de Satoshi Kon, se vuelve el pretexto para hablar de los sueños, esos que para los orientales significa el recordar el pasado y mirar el futuro y los que para el mundo occidental tienen que ver con la felicidad de todos a partir de algo que crea uno solo: la felicidad del consumo, “el sueño compartido”. Y entonces, Paprika es la revelación de una crítica, por medio del sincretismo y enmascarado en una burla hacia el hombre que se quiere conocer, hacia el psicoanálisis y la tecnología.
Y es que, así como otros – si no todos- ejercicios de cine, Paprika nos da esa degustación en la boca – a propósito del condimento- que nos hace sentirle técnica, psicológica, social y pedagógicamente cuando casi que todo nos remitiría al sincretismo que usa su director para dar a conocer un mensaje, sincretismo en la música que en el inicio nos recuerda una película americana, sincretismo en la insinuación de personajes como pinocho, campanita, la estatua de la libertad, el gato que aquí en Colombia reconocemos como el de Foto Japón, sincretismo en la lectura del sueño occidental y oriental y una serie de relaciones y paradojas: vida real-ficción ¿internet?, Hombre-poder, hombre-ciencia, individuo-colectivo y hombre-sueños.
“Últimamente no tengo ningún sueño propio” Ad-zuco
“No es maravilloso compartir el mismo sueño” Tokika
“(…) solíamos hablar de nuestros sueños de futuro” Profesor
Es con páprika con quien inicia el film, un alter-ego que tiene Ad-suko, la prestigiosa doctora que esta al frente del equipo de trabajo. Desde el inicio se nos muestra como todas las personas encuéntrense en la condición que se encuentren, tenemos deseos, pretensiones y en si sueños. Pero ¿qué es el sueño? Y cuando nos hablan de sueño a ¿qué se refieren y qué entendemos? Probablemente en este medio occidental, globalizado y capitalista el sueño no se refiriere precisamente a las imágenes que en la noche crea nuestro inconsciente, el sueño es el que es posible lograr mediante un préstamo que nos hace una entidad financiera –bbv…adelante, “ ¿nunca ha viajado?, tranquilo venga aquí le prestamos”, entre otros-, o los que logramos cuando consumimos lo que nos venden y todos tienen o van a conseguir, “sueños inmediatos mis queridos occidentales”, nos dice sutilmente Satoshi Kon.
Es este el mundo, donde en un principio la película abre su trama por medio de sus personajes, Himuro (asistente de tokita), Tokita (genio, obeso, creador del MINI DC), At-zuco (doctora), Conacagua ( un policía), Ozanai (compañero de Tokita y At-zuco, trabaja para el presidente), el profesor, Paprika y el presidente. A medida que avanza el film se va imbricando mas con la realidad y nos plantea toda una serie de reflexiones en torno a la realidad y la fantasía en la que se mueven y se encuentran nuestras vidas, o ¿quién no ha soñado despierto, o sea envideado a tal punto de ser fantasioso?
Cuando afloran las conciencias reprimidas
“¿No cree que los sueños e internet se parecen en realidad mucho?
Ambos son cunas en las que afloran las conciencias reprimidas” Paprika
Esta frase dicha por páprika, es propia en un contexto como el actual en al que ya se habla de la generación arroba, hoy casi todos los habitantes del planeta tenemos acceso a Internet, al igual que a los sueños y poner en la misma instancia a estos dos, es bien preciso para mostrar un poco hasta donde se ha metido la red en nuestras vidas, o más bien hasta donde nos hemos metido en ella. Al igual que en nuestros sueños podemos ser otros, podemos realizar, decir cosas que generalmente en nuestras vidas no haríamos. El Internet es como se muestra en la peli una herramienta que si no es usada adecuadamente bien puede llevarnos a trastornos y acciones no tan apropiadas para un accionar sano en una vida real, ya que se encuentra en ese campo de lo real y lo fantástico.
Es tangible además ese hilo entre realidad y fantasía que muchas veces se rompe y deja al espectador reflexionando qué tan onírico o ciertas pueden llegar a ser determinadas situaciones aunque por momentos se ven totalmente surrealistas. En los sueños mostrados en la peli, existen toda una serie de elementos iconográficos y simbólicos que desembarcan en una mezcla de infinitos significados e interpretaciones, es tal vez una apuesta del director por enmarcar un poco muchos de los elementos a los que estamos expuestos todo el tiempo, atiborrados de imágenes que muchas veces no digerimos y es así como se muestran en los sueños, donde aparecen tantas imágenes que sería pertinente poner stop para percatarse de todos los detalles puestos allí.
Así presenciamos una apuesta semiótica muy clara que hace Satochi. La posible diferencia entre la realidad –concebida por nosotros como la que vivimos, pues de otra forma podríamos hablar de realidades- y la ficción, es que en la segunda es posible usar una serie de lenguajes no cotidianos y a los cuales se les connota un significado. El uso de símbolos es propio de la ficción, pero no es tan lejano como creemos, fijémonos como soñamos hoy en día despiertos, fijémonos en el lenguaje iconográfico de internet, o pasemos a hablar acerca de la publicidad. “Oh pobre hombre con miedos, que se deja llevar de los placeres” dice el presidente, “oh pobre humanidad que creyendo que evolucionar es despojarse del cuerpo, que la maquina lo haga todo”, “oh pobre poder que por el poder cree que puede despojar las conciencias reprimidas”.
Cuando implantar sueños es un acto terrorista
“Implantar sueños en la cabeza de los demás es un acto de terrorismo” Tokita
“Yo también seré un ser libre” Presidente
Una de las marcas que tiene la película, es ese papel del poder detrás del poder, lo que quieren decir esos adjetivos que siempre se ponen pero que en realidad representan intereses más altos, como el Presidente, personaje de la película que muestra una sutileza en el manejo del poder, uno que al parecer no tiene nada que ver, sobro, tranquilo que incluso suspende el desarrollo del mini D.G. O más cercano, el presidente “de la república” que es puesto por quienes realmente tienen el poder, - cualquier parecido con la realidad…-.
Así, se hacen explicitas las ansias de poder, lo que sucede cuando este no se controla, cuando se pretende ser el dueño y señor del mundo, -claro el mundo realmente está en pocas manos- lo que podría pasar -que de hecho está pasando-. Y es que a propósito del poder, sale a flote la relación del mundo occidental y el oriental; se dice hoy por hoy que la única relación que tiene occidente con oriente es la guerra, si bien hacia las guerras mundiales occidente era símbolo de protección, cuando se acaban las URSS, no hay otra manera de que occidente se relacione con oriente más que inventando las guerras, las bases. “Si no existen las URSS creemos una guerra con el mundo musulmán” Att: EUA. Un caos cuando no se tienen límites y se pretende pasar por encima de los demás incluso si es de una de las cosas más privadas que tenemos como los sueños.
Sueño Colectivo: Paranoia gigantesca
“Absorbido por un sueño colectivo (…) hasta convertirse en una paranoia gigantesca! At-zuco
“Es probable que en definitiva la ciencia no sea mas que pura basura mental ante
Un sueño profundo” Presidente
“Es responsabilidad del hombre tener control sobre la ciencia y tecnología.
Compartir el sueño de otros es lo que se denomina el sueño tecnológico,
Pero con el tiempo puede causar la violencia” Presidente
Y ¿qué es el individuo?, ¿qué pasa con la colectividad? Y en ello ¿Dónde está la ciencia?
Individuo: Indiviso, que no se puede dividir.
Nunca nada es completamente unitario, es único en relación a algo con lo que es posible compararlo, con su especie, con un grupo, el problema es cuando se prostituye -como se ha hecho- el concepto y sus usos: la individualidad y la libertad. Entonces, unos pocos recrean una realidad que se consume, que es vendida y que nos propone ser “únicos”, “soñar”, “escoger”, y el resultado, todos terminan siendo el mismo único, todos sueñan igual, todos compran lo mismo, más sin embargo supuestamente es libertad.
En la peli se expresa esa frágil relación que existe entre el individuo y el colectivo, en una sociedad donde te dicen sos único, original, tienes que ser emprendedor, micro empresario, es decir, sea individualista piense en usted o por lo menos en como joder al otro, aquella en la que todo el tiempo nos hacen pensar que actuamos como uno, cuando se produce en cadena, nos estandarizan, nos clasifican por un numero y donde somos la masa, en la que se manipula el consiente colectivo, tal vez por esto en la peli pretendían manipular el inconsciente colectivo, porque con el consiente que a veces se tilda de loco o inconsciente no hay nada que hacer.
Esta lectura estandarizada, económica y de producción mercantil, propia de occidente no es más que la misma prostitución de la que estábamos hablando, pero además, tiene que ver con la lectura de evolución del hombre moderno occidental y del otro nivel de pensamiento de los orientales quienes finalmente son los que crean la tecnología como una extensión del hombre y no como el reemplazo del hombre tal como se nos vende en occidente. Entonces, es otra de las burlas que hace Satoshi a ese mundo que usa la tecnología en su contra, las imágenes para vender, a pinocho para temerle a la mentira, o las películas para idiotizar.
Entonces, como en los sueños, dejémonos sentir y conmover con Paprika, pues cada escena, cada atmosfera le generara tensión sobre todo cuando el sueño es el protagonista.
N del E.
* Satoshi Kon falleció en el año 2009 dejando la animación del mundo huerfana y desnuda como un caracol sin mar.
Para esta ocacion hago seleccion de unas atmosferas provenientes de la palabra y el fracaso de quienes huyen
Cambiemos de tema si el tema es el amor, no hay ideal que sirva de algo ahora
Cuanto vale un pedazo de tu carne en el mercado
Dime si hay descuento si guardamos tu amor en un frasco
Ya patentaron un logo con tu intimidad en todas las vitrinas
Y el mantel sobre el que como no cubrirá tus pezones hoy, ni tu cadáver mañana
Señorita de bombardeados agujeros, desiste de buscar príncipes hipócritas en portadas para tarados… y confórmate conmigo
ORFANDAD
Mientras yaces ahí desprevenida
Mi sombra se aproxima a verificar que aun existes
Te asecha como el más sincero de los rumores
Que la sociedad teme escuchar
Para luego marcharse después de imaginar tu aliento
Divago esquivando conversaciones que no me pertenecen
Y espero que la masa que empuja esa sombra se las vea con la realidad
En tanto, deambulo por reinos sin soberanos
Donde las leyes esperan ocultas
Que un mártir domesticado las escriba
La ilusión le reclama a mi miseria que construya desesperadamente
Tantas imágenes donde a solas te explique
Como te fuiste convirtiendo en la oferta
Que cualquier deidad brinda a cambio de su fe
Lo anterior ocurre en tanto fingía una cotidianidad
En medio de un ritual que consta de alguien como tu y un otro como yo
Ubicados en las coordenadas de un instante
Dispuestos a saltar a la locura
Donde la muerte solo sea un requisito de rutina
Pues ya hace mucho que mi deseo inconsciente nos presento ese lugar
Y recordó mi torpeza al no reclamar tu imagen…
Antes de conocerte.
Este es el comunicado que hace publico una serie de organizaciones que al revisar el papel que desempeñan las instituciones oficiales, deciden enfrentar y hacer una denuncia publica de la corrupcion burocrata, de la hipocresia y la demagogia con que algunos descarados actuan...
El documental de Juan Lozano y Hollman Morris encuentra profundas dificultades para ser exhibido en Colombia
“En Colombia no hay censura, pero hay algo más grave: la autocensura”
“Impunidad” es el único documental que resume los últimos diez años de historia en Colombia. Su planteamiento es crudo y directo. Su prosa narrativa quiebra el silencio sobre los crímenes cometidos por los paramilitares, enseñando el dolor de las víctimas, que son más de la mitad de la población del país. Realizado por Juan Lozano y Hollman Morris, “Impunidad” ganó el premio principal del festival Movies that Matters, que tuvo lugar en marzo en La Haya, Países Bajos.
Esta vez no dire mucho, o bueno tal vez si, el punto es que en esta ocacion reunire las presentaciones que a este humilde criterio se destacan. una buena excusa para recordar y no tomarse la tarea de hacer una frenetica busqueda en youtube seguramente en los proximos dias habra mayor y quiza mejor material, asi que por ahora disfruten. Un festival sin lugar a dudas interesante, ciertos sin sabores, algunos oportunismos, exagerada parafernalia pop, descuido en el tratamiento de otros escenarios, asi como la rosca que hace un buen tiempo pisa una y otra y otra vez estos escenarios se hace presente para ratificar que siguen ahi y que menos propuestas nuevas se atrevana usurpar su lugar, sin embargo se le quiere a este festival que corona 17 años a la espera de su cedula para el 2012, ojala veamos la proxima version antes que se acabe el mundo.
Deambulaba Sabina por mexico unos cuantos años antes de inicar otro milenio, 1996, cuando recibio una carta de un tipo que se hacia llamar subcomandante Marcos, y lo de "sub" lo dejaba bien clarito cuando afirmaba que el comandante no era mas que el pueblo,y el solo un servidor para su causa, causa que desato una lucha contra las politicas que en el caso particular de los indigenas los tienen al margen para decidir su destino. En ese entonces la recien estallada revolucion en la region de chiapas donde los indigenas se levantaban contra la tirania ya bien instaurada en los pueblos de america latina, tenia su centro en las selvas y montañas y sus soldados cubrian su rostro con una capucha, aspecto que no descarta Marcos, y que combinaba con otras formas de lucha como el uso de otros lenguajes, en este caso abordaremos el literario donde su carta desencadena en una cancion Perteneciente al CD "Dímelo en la Calle" (2002).
AHI VA:
Carta del Sub:
Ejército Zapatista de Liberación Nacional 18 de Octubre de 1996 (como a las no sé cuántas de la madrugada)
A: Joaquín Sabina
Planeta Tierra
De: Subcomandante Insurgente Marcos CCRI-CG del EZLNMontañas del Sureste Mexicano, Chiapas México
Don Sabina:
Yo sé que le parecerá extraño que le escriba, pero resulta que me duele la muela y, según acabo de leer, usted camina ahora por estas tierras que, mientras no acaben por venderlas también, siguen siendo mexicanas. Entonces pensé yo que, aprovechando que me duele la muela y que usted camina ahora bajo estos cielos, pudiera yo escribirle y saludarlo e invitarlo a echarse un “palomazo” con el Sup (a larga distancia, se entiende). ¿Qué dice usted? ¿Cómo? ¿Que qué tiene que ver el dolor de muela con el “palomazo”? Bueno, tiene usted razón, debo explicarle entonces la muy extraña relación entre el dolor de muelas, el que usted camine por estas tierras, la larga distancia y una muchacha. No, no se sorprenda usted de que ahora haya aparecido una muchacha. Siempre aparece una, vos lo sabés Sabina.
Bien, resulta que cuando yo pasaba por esa etapa difícil en que uno descubre en que ya no es más un niño y tampoco alcanza a ser un hombre (esa etapa, vos lo sabés Sabina, en que las féminas se transmutan de molestas a interesantes y hay que ver la de problemas que esto provoca), conocí a un viejo que, sin que se lo pidiera, decidió que tenía que darme un consejo sobre esos seres incomprensibles pero tan amables que eran, y son, las mujeres.
“Mira muchacho —me dijo— la vida de un hombre no es más que la búsqueda de una mujer. Fíjate que digo ‘una mujer’ y no ‘cualquier mujer’. Y por ‘una mujer’, muchacho, me estoy refiriendo a una de “única”. El problema está en que el hombre siempre queda con la duda de si la mujer que encontró, si es que encuentra alguna, es esa ‘una mujer’ que estaba buscando. Yo ya estoy viejo y he descubierto una fórmula infalible para saber si la mujer que uno encontró es la ‘una mujer’ que estaba uno buscando...”
El viejo se detuvo a ver hacia todos lados, como temiendo que alguien más lo escuchara. Yo sentí que algo muy importante estaba a punto de serme revelado, así que puse cara de circunstancia y saqué discretamente un papelito y un lapicero para tomar nota, no fuera a ser que se me olvidara la fórmula (de por sí batallaba mucho con las matemáticas). El viejo carraspeó y, sin poner atención en mi papelito y mi lapicero, me confió:
“Si tú le dices a una mujer que te duele una muela y ella, en lugar de mandarte al dentista o darte un analgésico, te abraza y deja que recuestes la mejilla en sus pechos, entonces, muchacho, esa mujer es la ‘una mujer’ que andabas buscando...”
Yo me quedé perplejo, pero como quiera tomé nota de la fórmula. A mí nunca se me había ocurrido que debía pasarme la vida buscando una mujer, por más que esa mujer fuera “una de única”. A mí se me ocurrían cosas más concretas y factibles, como ser bombero, conquistar el mundo o construir un avión que se controlara sólo con el pensamiento. Respecto a las mujeres, yo me tenía en muy alta estima y estaba más propenso a que esa “una mujer” me encontrara a mí, que a buscarla yo...
Yo tenía como 10 años y una maestra de piano de la que, por supuesto, estaba enamorado. Mi mayor empeño consistía en mirarle unos pechos que se adivinaban como el mejor remedio dental que tenía a la vista. Por supuesto que le apliqué la fórmula, pero ella sólo se me quedó viendo y me dijo que era un pretexto para no practicar en el teclado. Yo de por sí ya sabía que ella no era la mujer de mi vida, 15 años y un piano se interponían entre nosotros.
En fin, el caso es que, como quiera, seguí el consejo del viejo. Ya se imaginará usted, Don Sabina, el desconcierto que provocaba en las muchachas el hecho de que, en cuanto se presentara la oportunidad de estar solos (ese momento en el que el resto de los mortales aprovechan para acercar una mano o unos labios), yo me llevaba la mano a la mejilla y declaraba solemnemente que me dolía la muela...
Es cierto que en esa época no conseguí ninguna, pero acumulé una importante cantidad de analgésicos, anti-inflamatorios, antibióticos y, por supuesto, tarjetas de dentista.
A mí ni se me ocurrió que la fórmula estuviera mal. Así que achaqué mis primeros fracasos a la falta de autenticidad en mi dolor de muelas. Por tanto me di a la dulce tarea de picarme las muelas. Y digo “picarme las muelas” en un sentido literal y no sólo comiendo dulces y bebiendo refrescos. Con clips y palillos, después de una paciente labor de meses, logré picarme dos muelas con tanto éxito que tuve que acompañar la estrategia con una fuerte dosis de antibióticos. Repetí la fórmula, ahora con la confianza de saberme auténtico, y los resultados siguieron siendo magros.
Así hubiera seguido adelante, acabando con mis muelas, si no es porque, ya adolescente, encontré a otro viejo que, cruel, me dijo: “Mírate en un espejo y así sabrás por qué no tienes éxito con las chamacas. Tu problema está en la cara. Más bien en tu nariz. A los feos, las muchachas no les hacen caso... a menos que sean cantantes”.
¿“Cantantes”? Bueno, esta nueva fórmula le daría reposo a mis muelas (que por lo demás ya estaban definitivamente destrozadas) y me obligaría a un cambio radical en la estrategia. Claro que el problema entonces era saber qué se necesitaba para ser cantante. Resulta que no era tan sencillo como usar palillos y clips. Leí todos los manuales que pude: manuales de carpintería, cerrajería, electrónica, radio y tv, mecánica, y hasta tomé dos cursos por correspondencia, uno de piloto aviador y otro de detective privado.
Créame Don Sabina, que fue muy duro para mí darme cuenta que, con todos los avances de la ciencia y la técnica, no existe todavía ningún manual para ser cantante. Después, escuchando canciones, me di cuenta de que el problema era mayor ya que una cosa era ser “cantante” y otra más difícil era ser “cantautor” o “canta-autor” (vos lo sabés Sabina). Entonces hice trampa, es decir, escribí algunos poemas (o como se llamara lo que escribía) y dejaba siempre pendiente la
música.
Por supuesto que seguí cosechando fracasos con las mujeres, pero a cambio logré darle una tregua a mis muelas y juntar una gran cantidad de papeles, papelotes, papelitos y, sobre todo, papelones (vos lo sabés Sabina) con poemas.
Seguro que todo este dilatado relato no le resuelve, Don Sabina, el misterio de la relación entre dolor de muelas, su caminar por estas tierras, la larga distancia y una muchacha. No se desespere usted, ya verá cómo al final de todo (vos lo sabés Sabina) las piezas se acomodan. Bien, continúo:
Resulta que (vos lo sabés Sabina) hay ahora una muchacha que está demasiado lejos y entonces pensé que usted, Don Sabina, podría echarme una mano y una tonadita (mire que no es lo mismo pero pudiera ser igual). Y usted podría echarme una mano si me permitiera tutearlo y, cómplice como ha sido antes sin saberlo, fingiera usted que nos conocemos desde hace mucho tiempo y que, por tanto, es perfectamente natural que usted reciba una carta del Sup redactada en los siguientes términos:
Sabina (sí, ya sé que te desconcierta este inicial e irreverente tuteo, pero tú compórtate como si tal cosa):
He trabajado arduamente en los últimos días en la letra que me encargaste para tu nueva canción (¡vamos, quita ya esa cara de espanto!, ya sé que no me has encargado ninguna letra para ninguna canción, pero sígueme la corriente para despistar al enemigo) pero ha sido inútil. No me sale nada original.
Así las cosas, busqué en el cofre del pirata y sólo encontré un viejo y mohoso poema, que no es tan viejo y tal vez ni a poema llegue, que te puede servir si le das un poco de aliño. Es ideal para ponerle música y escalar con velocidad el hit parade internacional (no me preguntes si para arriba o para abajo), pero tú ya sabes que a nosotros las artistas (sigue fingiendo demencia, no denotes la menor sorpresa) no nos importa la fama (bueno, no mucho).
En este caso particular, a mí sólo me interesa una muchacha que está demasiado lejos para que pueda yo musitarle al oído este poema y arrancarle así, vos lo sabés Sabina, una sonrisa o una lágrima. Porque es de todos conocido que arrancar una sonrisa o una lágrima de una muchacha que está demasiado lejos, es una forma de que no siga estando demasiado lejos, vos lo sabés Sabina. El poema dice, más o menos, así:
“Como si llegaran a buen puesto / mis ansias, / como si hubiera dónde / hacerse fuerte, / como si hubiera por fin / destino para mis pasos, / como si encontrara / mi verdad primera, / como traerse al hoy / cada mañana, / como un suspiro / profundo y quedo, / como un dolor de muelas / aliviado / como lo imposible / por fin hecho, / como si alguien / de veras me quisiera, / como si, al fin, / un buen poema me saliera. /
Llegar a ti.
La tonadita puede ir más o menos así: tara-tarara- tarirara-etcétera, vos lo sabés Sabina. El título de la canción podría ser ‘Canción para una muchacha que está demasiado lejos’, o ‘Un dolor de muelas para ella’, o ‘Un dolor de muelas, Sabina, la larga distancia, una muchacha y el Sup’. En fin, ya se te ocurrirá algo. El crédito puede ser ‘Letra: el Sup. Música: Joaquín Sabina’, o ‘Letra y música: Joaquín Sabina (a petición del Sup)’ o como quieras.
Vale. Salud y ojalá ella entienda.
“El Sup”. Esa podría ser la carta que usted recibiera y aceptara, Don Sabina.
Y todo esto viene a cuento porque estaba yo solo, con mi dolor de muela y leyendo que usted camina por estas tierras. Entonces pensaba yo que usted, tal vez, estaría de buen humor y magnánimo y que podría contarle yo la historia de los dolores de muelas, mi frustrada carrera como cantautor y una muchacha que está demasiado lejos.
Y pensaba yo que podría escribirle una carta tuteándolo y pidiéndole una tonadita para un mohoso poema. Y pensaba yo que usted me perdonaría el tuteo y el pedirle una tonadita para acercar a una muchacha que está demasiado lejos, y que así se completaría el rompecabezas del inicio.
Y no para que me dispense es que le cuento todo esto Don Sabina, sino para que comprenda. Y comprender, vos los sabés Sabina, es otra forma de absolver.
Vale. Salud y ya sabe usted, si le sobran por ahí un analgésico o una tonadita, no dude en mandármelos. Ambas cosas se agradecen en este asfixiado pecho que le
escribe...
Desde las montañas del Sureste Mexicano.
Subcomandante Insurgente Marcos.
*Por Joaquín Sabina y El Subcomandante Marcos. Perteneciente al CD "Dímelo en la Calle" (2002)
Cuando se charla con gente del común acerca de pedagogía oeducación seguramente nos encontraremos con muestras de escepticismo y poco interés, ya que culturalmente la escuela junto con los medios de información, han instaurado unas visiones hegemónicas alrededor de estas,dando a la gente una perspectiva de que al hablar de saberes, esto quedara estrictamente limitado a un aula, por lo general de carácter institucional que solo establecerá diálogos formales, estrictos ytediosos, carentes de didáctica u otras formas de entendimiento.
Esta es una realidad que se puede constatar fácilmente como una de las lamentables consecuencias de dejar a cargo de los saberes solamente a instituciones. Si bien hay otras formas de educación informal, son carentes en relación con la academia, quemantiene vigente hábitos que requieren variar de acuerdo a los cambios del mundo y que este en respuesta a las diversas dinámicas que se presentan constantemente. Es de ahí donde parten mis inquietudes en cuanto a la construcción de saberes, y la validación de nuevas formas de interacción, por eso mi propuesta hace el uso del lenguaje sonoro dispuesto de manera extracoditiana que permitaotros diálogos sin necesidad de una interacción directa. De modo que mi propuesta pretende intervenir sonoramente varios espacios, en este caso en la facultad de ciencias y educación de la universidad distrital, como del transporte urbano, cantinas rurales entre otros para consolidar los resultados que arroje la observación de las reacciones de la gente y el impacto dadas las diversas susceptibilidades en sus casos particulares. La pretensión es hacer uso de una serie de pistas editadas que contienen fragmentos de discursos enunciados por personajes de la vida política, poetas, cuenta chistes, radionovelas, sonidos urbanos, como naturales, apartes en otros idiomas, sonidos con distorsiones, gritos desesperados, contrastes ruidos-armonía, apartes de representantes de géneros musicales tales como Rap, Grin Core, Bosa Nova, Reggaetón, Pasacalles entre otros junto con músicas del mundo, y experimentos sonoros pertenecientes a la música aleatoria, todo dispuesto de manera contrastante unas con otras para así como primera medida llamar la atención de quienes son receptores, una vez logrado tomar atenta observación de cuales son sus reacciones frente a los sonidos extraños que escucha y que tipo de conversaciones establece a partir de ello con otros, como que toras reacciones pueda tener, disgusto, agrado, sensaciones de bailar, incluso los gestos que pueda provocar en esta persona los sonidos.
El receptor al haber reaccionado de alguna manera como las anteriormente mencionadas, habrá tenido la oportunidad de reflexionar, especular, repasar, idear, imaginar y porque no de generar impulsos que lleven a la práctica alguna actividad en relación con los temas propuestos gracias a estos sonidos dispuestos de manera indirecta al cual a sido sometido. De esta manerapodrá generar conocimiento por si mismo sin necesidad del aula y sus conductos formales teniendo en cuenta diversas temáticas según el contenido del audio, al haber reflexionado y reaccionado habrá establecido un proceso de interacción con elementos del mundo, sin la presión de una verdad o acuerdo colectivo que tenga que asumir por orden social, y sin intimidaciones ni persuasiones algunas que suelen presentarse en la academia.
Antes de iniciar las intervenciones del ambiente sonoro en el caso particular de la facultad de ciencias y educación de la universidad distrital, me acerque a que tipo de precedentes similares podrían haber existido que compartieran algunas características conmi propuesta y encontré una tesis de grado concretadel proyecto de licenciatura en educación artística, perteneciente al colectivo la ratonera, de la cual hace parte al parecer un egresado un egresado de la carrera, que tuve la oportunidad de veren el segundo semestre de 2008 que consistía en la elaboración de un disco compacto con la compilación de una serie de sonidos aleatorios, junto con unas distorsiones que hacían toda una reflexión entorno al ruido como elemento común y poco reconocido en la realidad, de la mano con elementos poéticos,sus tracks generalmente tenían títulosinusuales como, “sangre de doberman”, que lo convertían en un producto extra cotidiano y que suscitaba un variado abanico de reacciones, y sin duda un enorme impacto entre quienes asistieron de los cuales seguramente un gran porcentaje reflexiono con interesantes conclusiones una vez expuesto el trabajo.
Luego de establecer este antecedente directo, el siguiente paso consistía en formular como tal el objetivo de la investigación que justificara la intervención del espacio de la facultad y otros espacios públicos para iniciar la observación, fue entonces donde ubique las nuevas formas pedagógicas desde la salida del aula tendiendo en cuanta si es posible generar escenarios pedagógicos a partir de lenguajes sonoros sin depender de la escuela. Una vez establecido el objetivo se llevo a cabo el desarrollo de la investigación en diversos espacios. Una de las experiencias tuvo como lugar la junta de acción comunal del barrio molinos ubicado en la localidad 18 Rafael Uribe Uribe, en la cual dispuse en un evento publico sin presentación alguna del himno nacional junto con una marcha que llego a la tarima que luego se marcho del sitio, dejando perplejos a los asistentes y varios con inquietudes que luego me formularon, al ver sus inquietudes, se cumplía el objetivo de capturar la atención desde una acción perlocutoria que genero preguntas acerca de un tema tan complejo como los valores nacionales, y la mofa que algunos percibieron, aspecto que sin duda enfrenta suceptibibilidades de asistentesde carácter conservador que asistieron al evento. Por otra parte mientras transcurría la semana santa efectué un viaje hacia el Tolima y el Huila en los que nuevamente accedí a elementos per locutorios, que tocaran directamente los modelos morales, así que interprete algunos temas de punk que pertenecen a la agrupaciones, pornomotora, los de marras, vulgarxito y chite, generando esto sin duda miradas de exclusión, aunque por otra parte una gran cantidad de charlas de los transeúntes, e inquietudes por ese tipo de música y el contenido de sus letras, estos ejercicios fueron usados en las plazas de Girardot, melgar, el espinal y la ciudad de Neiva, donde su población se caracteriza por ser de una corte más conservador que en la capital. En estos mismos sitios accedí a algunas fondas populares en las cuales experimente con algunos vals franceses interpretados con una melódica (extraña en este contexto), en la que la curiosidad era notoria entre quienes observaban estas canciones, e incluso hubo preguntas que se dirigían al origen de ese tipo de música, hecho que convierte al ejercicio como valido y que cumple con los postulados u objetivos específicosya establecidos.
Otro experimentode vuelta en Bogotá, fue usado en el transporte urbano en las rutas calle 26 al sur oriente de la capital, en la cual con una radio de buen alcance dispuse algunas, consignas morales de Jorge Duque Linares (productos auto superación), de la mano con discursos beligerantes de Jaime Bateman Cayón (M19), seguidos de metáforas con Silvio Rodríguez y Frank Delgado (trova cubana), pasamos a sonidos de la selva, y gritos orgásmicos de Diamante Galas (compositora francesa), algunas denuncias con el reggaetón de calle 13, seguido de un audio en los que el señor presidente Álvaro Uribe Vélez usa insultos y groserías, por teléfono, (audio interceptado y hecho publico), junto con otros audios de similar carácter que sin duda ponía en duda varios modelos morales de varios pasajeros, como resultado, después de varias personas charlando se obtuvo una gran silencio de todos los pasajeros que atentos prestaban atención al audio.
En el caso particular de la facultad la intención es aprovechar los varios parlantes que tiene bienestar institucional como elemento radial en el que en ocasiones se pone algo de música pop y éxitos desgastados, al acercarme me encontré con varias limitantes ya que ese espacio tiene una cobertura de tiempo sumamente limitada que va desde las 12:00 a las 02:00 PM, horarios en los cuales la mayoría de la comunidad se dispone a almorzar y el nivel de ruido es muy alto, cuestión que obtendría como consecuencia muy pocoso casi ningún receptor evidente para ejercer observación. Sin embargo al haber efectuado toda la gestión necesaria se aprobó con algunos inconvenientes por cuestión de contenido la disposición de las pistas, dispuestas en sesiones para diferentes días, con sesiones de aproximadamente 30 minutos por día. Esta parte de la investigación por interés la continúo desarrollando y con la cual podrán notar en la emisora estos sonidos. Otro inconveniente por no dejar de lado es que los encargados de esta emisora esta en muy pocas ocasiones en bienestar lo cual a dificultado la labor en la facultad.
Al haber desarrollado todo este proceso concluyo que si es posible generar escenarios pedagógicos donde desde lenguajes como el sonoro se enriquezca en sus posibilidades y permita generarconciencia y permear la sensibilidad de manera que brinde posibilidades para la lectura del mundo sin necesidad de una tratado estructurado y sumamente científico, ya que da la posibilidad de que la subjetividad juegue un papel fundamental en el proceso del aprendizaje, y sin intermediarios que representes intereses institucionales o de cualquier otro carácter formal.
